第一千三百七十五章 便宜 (第2/2页)
　　
　　反倒是在一海之隔的岛国上，受西方水彩画的影响，发展出了一些类似技法。
　　
　　高奇峰少年时随居氏及其父兄习画，后来东渡日本，对京都画派中名家的技艺有极深入的研究，后来成为海上画派之后崛起的最成体系，影响最大的一个画派。与其父高剑父，加上陈树人，并称“两高一陈”三位创始人。
　　
　　他发扬了国画的优良传统，在绘画技术上，一反勾勒法而用“没骨法”描绘动物，用描绘花卉的“撞水”，“撞粉”法，结合西方水彩画的技巧，运用于飞禽走兽和山水，达到形体逼真而又生气勃勃的效果。
　　
　　这就是著名的“岭南画派”。
　　
　　其余的几位画家，也多有这样的背景。
　　
　　比如张其翼，其曾祖父张德彝曾任清政府驻欧使节，是目睹巴黎公社革命全过程的唯一中国人，先后在河北艺术师范学校，天津美术学院，辅仁大学美术系学习过西方的绘画技法。
　　
　　号称“国画全才”的刘继卣，出父亲启蒙外，科班是TJ市立美术馆西画系出身，在油画家刘凤虎的指导下系统学习过素描、速写、水彩、油画，
　　
　　赵少昂，先是高奇峰的徒弟，后来从事过一段时间的印刷设计和制版，其后才专攻国画。
　　
　　只有号称“巴蜀猴王”，自学成才的周北溪，受西洋风格影响较小，走出了一条画猴子的“蹊径”，也算是“巴蜀出怪才”这句话的另一個验证了。
　　
　　总体来讲，就是易元吉的獐猿画法，真的就基本独步千年，直到西风东渐，大量西洋技法被国画人才借鉴吸收，融会贯通并在自己的创作中达成突破之后，才终于有了可与拮抗者。
　　
　　引入西画的理论和技法，其实也是国画的一个分水岭与飞跃，但是之后的国画却走起了“下坡路”，原因就是画家越来越重视对画的研究而忽略了书的一面，与中国画的创作精神渐行渐远，最终把国画变成了“中国式西洋画”，将画与书法重新脱节，失去了国画在宋代发展出来的“以书如画”的灵魂和精髓。
　　
　　这也是没有办法的事情，周至以为要等待国画的下一次飞跃，应该是重新出现“书画双绝”的人物的时候。
　　
　　不过这样的人物，直到他自己穿越过来之前，好像都是凤毛麟角，越来越少。
　　
　　也就难怪既有传统国画底子，又有西洋画熏陶的第一代海派国画家，以及他们说辐射出的那代群体的画作，在今后的几十年里备受追捧，约拍越贵了。
　　
　　佼佼者如张大千，徐悲鸿等，其实现在就已经一骑绝尘了，好在袁奶奶点名的这几位，高奇峰，张善子，张其翼，属于近代画家的第二梯队，现代第一梯队中的刘继卣过世刚十年，而周北溪，赵少昂都还在世，冯大中甚至才只有四十多岁，还属于“中青年画家”的行列。
　　
　　因此这几位的画作，现在一点都不贵。
　　
　　崔如拙的画周至给出了二十万，那是因为包揽了他十六张最大尺寸的画稿，外加相当于十六章最大尺寸画稿的巨作，相当于花二十万拿下三十二幅“大丈二”作品，还成系列，平均也就六千块一幅。
　　
　　要照后世的算法，大丈二是四十八平尺，合着才一百二十五一平尺，简直便宜到姥姥家了。
　　
　　(本章完)